lunes, 21 de diciembre de 2009

The Tate Modern

Me costó un poco llegar a él, ya que la estación de Blackfriars estaba cortada, y tuve que bajarme en Temple. Hacía muchísimo frío pero mereció la pena pasear hasta The Tate solo por ver el paisaje del Támesis. Caminé por Victoria Embankment, crucé el río y en medio de las calles en obras que rodean al museo, logré encontrarlo.

Cuando entré me sorprendió su frialdad. Una enorme nave de hierro. Me pareció perfecta para un museo de arte contemporáneo. Es un lugar enorme, con techos muy altos. Por fuera no parece tan colosal.

Llegué alrededor de las 10:30 de la mañana, y salí de allí sobre 16:00 h.

Fui caminando sala por sala intentando absorber lo máximo de cada obra de arte. Decidí pagar las 16 libras que costaban las exposiciones temporales, y mereció la pena solo por ver la de "Pop Life" para estar cara a cara con las imágenes de Andy Warhol.

En seis horas tuve tiempo a visitar las tres plantas, aunque es cierto que solo vi detenidamente las salas que más me interesaban.

La pasión, fuerza, texturas, etc... hacen que este cuadro de Siqueiros sea inolvidable.
"Cosmos and Disasters" 1936

Descubrí a Roberto Matta, pues conocía su nombre, pero nunca había
estado delante de una obra suya, y la verdad, me sorprendió, como utiliza transparencias, matices, contrastes entre negros y tonos pasteles. Su obra está llena de poesía.
"Black Virtue"- 1943

Picasso: un beso muy cómico y sincero.
"The kiss" - 1967

Y de besos, mi preferido desde que lo descubrí en mi adolescencia. He de admitir que cuando lo ví en persona, no pude contener algunas lagrimillas. Un mármol q
ue a pesar del frío no apagaba la llama de pasión que Rodin encendío al hacerlo.
"The Kiss"- 1901

Jannis Kounellis, me encantó!!! Con pocos elementos transmite muchas sensaciones, hace que recurras al recuerdo. Y cómo convierte utensilios, una silla antigua o un somier viejo en una obra de arte totalmente compensada.
Untilited 1971

Untilited 1993

Llegar a la sala 8 de la planta 3 y de repente encontrarte con las obras de Cy Twombly es una gozada. A pesar del rojo sobre blanco, no me expresó malestar, ni violencia sino manchas de una auténtica expresión.

Único e inconfundible... Robert Rauschemberg.
"Almanac"- 1062

Podría poner muchas obras más de mis favoritos: Pollock, Newman, Monet, Rothko y Warholl.

Dentro de la exposición Temporal "Pop Life" Hobo varias salas que me encantaron. Siempre buscando la provocación, el negocio etc... . Muy interesantes...

Keith Haring

Maurizio Cattelan

...Pero hubo una sala que borraría del museo. Ya que no las considero arte. Unas imágenes de la "artista" Cosey Fanni Tutti que consiguen atención y rechazo del espectador de una manera muy burda y desagradable.
Sí es cierto, que si pretendía eso, lo consigue facilmente. Y aunque me disgusta tiene mérito lograr colocar en un museo tan importante imagenes pornográficas de enorme tamaño.
Lo que me dice que desgraciadamente, en la actualidad, el arte cada vez está más corrompido.
Podéis tener más información aquí y aquí

jueves, 17 de diciembre de 2009

Un paseo por Londres

La semana pasada me fui unos días de viaje.
Elegí Londres por varias razones, una de ellas, por el idioma ya que tenía ganas de ver como me desenvolvía allí.

Llegué el Viernes al aeropuerto de Stansted. De allí partí para Stranford donde me recogía mi amigo Chantic. Vive en Walthamstow, un barrio precioso, lleno de casitas antiguas y muy artísticas.

Una de las cosas que me sorprendió fue ver que es la ciudad de los extrangeros: caminando por la calle pude encontrar gente de cualquier pais del mundo.
El sábado hice un tour, desde el norte visitando un mercado, pasando por un barrio con muchas tiendas indias y paquistaníes.
Comí unos fideos muuy ricos en el barrio Chino.
Pasamos por Picadilly, al atardecer el Big Ben y London Eye donde nos tomamos un chocolate bien caliente para aguantar un poco mejor el frío.
Terminamos en un pub londinense (éstos con una decoración cuidada y elegante).
El domingo, estuvimos dando un paseo por el barrio... conociendo algunos rincones y entrando en una iglesia anglicana. Terminaron el "servicio" cuando entramos a ver el interior y algunos fieles nos dieron de tomar un té y deleitarnos con las vidrieras de grisalla que decoraban los grandes ventanales.
A las afueras visitamos el cementerio que rodeaba la iglesia.
Por la noche, me mudé a otro barrio, Upton Park. A una casa muy acogedora en la calle Katherine Road, donde me esperaba Eyko y sus compis de piso, entre ellos un japonés: "Kiki" con el que me reí mucho en esos días.

El lunes y el martes lo dediqué a visitar museos. Hablaré de ellos en la próxima entrada.

miércoles, 16 de diciembre de 2009

domingo, 29 de noviembre de 2009

Orígenes

Escuchando canciones de Lila Downs descubrí el origen de una canción mexicana que hoy en día es conocida en todo el mundo: "La Cucaracha".
Se dice que la canción ya existía desde 1818.


Pertenece a un género llamado "Corrido", forma musical y literaria perteneciente a México que surgió del "Romance" s. XVIII llevado allí por los europeos, y tiene 4 partes:
- Un saludo y presentación del cantor
- Desarrollo de la Anécdota
- Moraleja y Despedida del autor.

La cucaracha fue una canción cómica-satírica, muy popular durante la Revolución Mexicana. Ya que le dieron un significado especial, pues no solamente se refieren al insecto, también se utilizaba como un término para llamar a determinados círculos de pobreza ligados a la marihuana.

Se le llama así también a vehículos que no tienen ruedas. Este significado pudo nacer a raíz de la muerte de Pancho Villa, ya que cuando lo acribillaron a balazos, él se encontraba con un par de guardaespalda
s en su coche y al morir ellos, sus brazos y piernas sobresalían del mismo y se decía que éste parecía una cucaracha.

jueves, 19 de noviembre de 2009

Un viaje pendiente...

Hace casi un año soñé que viajaba a Mali. Para mí era un pais desconocido, así que eso hizo que investigara algo sobre él, a imaginarme la sensación de estar en medio de un continente tan diferente al que estoy acostumbrada, descubrir nuevos paisajes, artesanías, cultura, gente...
Planifiqué con unos amigos el ir allí, pero al final los planes se torcieron, así que desde entonces es una de mis asignaturas pendientes.



lunes, 16 de noviembre de 2009

una canción

s

que siempre quebranta mi corazón.

Me encantó el final de la "La lista de Schindler", por el amor que el protagonista refleja hacia los demás.
Pocas personas son capaces de dar su vida por otros y menos aún en este mundo lleno de gente individualista que solo es capaz d mirarse al ombligo, engordar la barriga y no ser conscientes de lo mucho que tienen solo de codiciar el bien ajeno.

Es cierto, no se puede generalizar... pero todos, tenemos la responsabilidad de reflexionar y cambiar algo de nosotros mismos para abrir los ojos y ver una necesidad: los llantos de un mundo que grita ahogándose en lágrimas pidiendo ayuda.

¿es tan difícil dejar el sofá de la comodidad y andar por la senda del amor?

martes, 10 de noviembre de 2009

CEESEPE

Carlos Sanchez Perez nació en Madrid en 1958. Conocido por CEESEPE (acrónimo derivado de sus iniciales).
Artista plástico que en sus obras utiliza ilustraciones, artes gráficas etc. Su último periodo lo ha dedicado más específicamente en hacer collages. Sus trabajos tienen mucha influencia del pop art británico.
Me encanta su obra porque relata más que una escena: una secuencia de imágenes de una misma cosa.
En su primera época cuando hacía cómics fue contemporáneo a Mariscal, Max o Nazario entre otros. Más tarde lo considerarían como uno de los protagonistas de la llamada "Movida Madrileña" (movimiento contracultural que surgió durante los primeros años de la transición Española posfranquista).

La semana pasada tuve el privilegio de asistir al taller "Experimentos artísticos con Ceesepe" organizado por Diputación de Málaga.
Me encantó el tiempo que estuve haciendo mi pequeña cajita.
Ceesepe me pareció un artista muy humilde, con una creatividad increíble y su capacidad de ver el arte como lo que es, una herramienta para disfrutar.El taller comenzó con una conferencia donde expuso en diapositivas sus obras desde que empezó hasta la actualidad. Me sorprendió su primer comentario cuando dijo: "si tenéis alguna pregunta podéis hacerla... lo que no sé es si sabré contestarla" o "me vais a perdonar pero yo soy una persona que no tiene muchos estudio, no tengo un lenguaje muy ortodoxo...".
Destacar que tiene un gran dominio del dibujo y una creatividad increíble. Me encantó como utilizaba el "horror bacui" dejando una armonía perfecta y la utilización de los colores en sus pinturas.

Ceesepe me dejó una huella muy honda, pues con su personalidad y su manera de ser, recordé lo que Honoré de Balzac decía en el prólogo de "La obra maestra desconocida", que un artista nunca debe olvidarse del placer de crear y de lo que este mismo proporciona. "Combatir o crear"
Un artista debe limitarse a poner todas sus fuerzas en su creatividad porque si las gasta en defenderse de las criticas deja de lado lo más importante.

En Ceesepe veo un ejemplo a seguir: enfocar todas las fuerzas en el trabajo y gozarlo.